LA IMAGEN MÁS ALLÁ DE LA FORMA. O EL VIAJE DE LAS FORMAS. ESCULTURA DEVOCIONAL EN LA EXPANSIÓN PORTUGUESA (SIGLOS XV – XVIII):

MATERIALES, CADENAS, HIBRIDACIONES E ICONOGRAAFÍAS

Resumen

Este trabajo busca resumir la história de la escultura devocional de origen portugués durante el
período de la expansión ultramarina (siglos XV al XVIII). A partir de un análisis retrospectivo
de la escultura religiosa en Portugal durante los períodos románico y gótico, se explorarán las
tendencias que surgieron, tanto en el mantenimiento de modelos metropolitanos exportados por
la estrategia misionera de imitar gustos, formas e iconografía europeas (en las islas atlánticas y
en Brasil), así como en la adaptación a otras culturas antiguas y estructuradas, con sistemas
artísticos consolidados en otros continentes. La segunda perspectiva comenzó con los marfiles
afroportugueses en el siglo XV y evolucionó hacia una gramática de hibridación o mestizaje
artístico en el océano Índico (principalmente la India portuguesa, también en Ceilán), además
de China y Japón, de acuerdo con el modelo y estilística del barroco metropolitano, adaptándose
a las expresiones estéticas de la costa de Malabar, Ceilán, China y Japón.