![](https://eba.ufmg.br/colecaolivrodeartista/wp-content/uploads/2021/12/novoatlas2.jpg?w=600)
Anna Bella Geiger
O novo atlas, 2
Rio de Janeiro, edição da artista, 1977
30 x 21 cm
[6] f.
100 ex.
https://www.macba.cat/en/aprendre-investigar/arxiu/o-novo-atlas-2-edicao-especial-anna-bella-geiger
Anna Bella Geiger
O novo atlas, 2
Rio de Janeiro, edição da artista, 1977
30 x 21 cm
[6] f.
100 ex.
https://www.macba.cat/en/aprendre-investigar/arxiu/o-novo-atlas-2-edicao-especial-anna-bella-geiger
Juan Luis Martínez
El poeta anonimo
São Paulo, Cosacnaify, 2012
19 x 29,5 cm
[344] p.
1000 ex
“Já vi as caixas cinza ou preta do livro preto ou cinza de Juan Luis Martínez, oferecidas nas prateleiras de uma das mais belas livrarias de São Paulo. O Poeta Anônimo está ali, silencioso como um túmulo, sem que muitos saibam do que se trata, qual é o rumor de seu silêncio ou o que significa seu anonimato. Charles Cosac, que assumiu com coragem poética a improvável publicação desta obra, também decidiu, com razão, que o livro não deveria conter nenhum logotipo, nenhum texto de apresentação, nenhuma informação sobre o assunto ou sobre o autor. É um livro hermético, um poema criptografado, uma cabala.” – Luis Pérez-Oramas: El eterno retorno de Juan Luiz Martínez.
Guillermo Deisler
Poesía Visual: proyecto para hacer un libro
Santiago, Naranja, 2021
21,8 x 18,5cm
150 copias numeradas
20p.
Poesía Visual: Proyecto para hacer un libro (Poesia Visual: Projeto de elaboração de um livro) é uma reedição da obra publicada em maio de 1973 pelo artista chileno Guillermo Deisler com Ediciones Mimbre. Esta foi provavelmente sua última publicação na editora antes do golpe de Estado e seu exílio na Europa.
Esta peça explora materialmente as reflexões de Deisler sobre o livro como um suporte de arte; leitura de texto, imagem e material; a inversão ou alteração dos fluxos de comunicação entre remetente (autor) e potenciais destinatários (leitores); por meio de páginas com procedimentos diferentes (por exemplo, morrer, dobrar, nós, etc), e contendo um comando do autor (por exemplo, jogar, raspar, rasgar, etc) sobre o qual agir, fazendo com que o livro seja irreversivelmente alterado até sua destruição potencial. Esta reedição também recupera o ensaio de conclusão de Deisler, originalmente encontrado na última página do livro; e adiciona uma carta dos editores da Naranja Publicaciones que fornece contexto para entender a peça.
Esta é uma edição numerada de 150 exemplares.
Poesía visual: proyecto para hacer un libro | Guillermo Deisler
Cecilia Vicuña
Sabor a mi
Oakland, Chainlinks, 2011
13,2 x 20,3 cm
166p
A primeira publicação de “Sabor a mi” data de 1973, dois meses após o golpe militar que se deu no Chile. O livro continha plantas, pedaços de roupa, insetos e cartas, havendo diferenças entre cada exemplar; foi impresso em mimeógrafo e offset, com edição bilíngue de 250 ex.
“Esse livro é pura ironia; o resultado da convergência de acontecimentos do acaso: coleta quase dez anos do trabalho de Cecília e foi planejado como uma celebração. Agora, simboliza a fúria e tristeza contidas em seu país.” – Da introdução de Felipe Ehrenberg.
http://www.ceciliavicuna.com/poetry/5crtkg55vlchhtcmi97z9ezo66zqog
Mirtha Dermisache
Libro n°2, 1972
Praga, Florent Fajole, 2008.
Impresso em offset
23,5 x 28 cm
72 p.
ISBN: 978-2-917824-01-6
The graphic practice of Mirtha Dermisache (Buenos Aires, 1940-2012) belong in the space between writing and the visual arts. Roland Barthes has included it in his theory of the “Text” and put her in the section of the “unreadable writings.”
http://www.lespressesdureel.com/EN/ouvrage.php?id=3778&menu=
Alessandro Arienzo
Housetypes #1 – 21 Axonometrics
México, 2014
Impressão em risográfia
58 p.
14/50 ex.
Housetypes Collection is a series of 5 books. It is a project that explores the relationship between architectural representation and its emotional significance. Through graphics, it seeks both visual richness and an ethical framework for thought.
This publication is a study of architectural representation applied to 21 variables of Greek vernacular houses. These axonometrics are constructed based on 4 of their own rules to turn this tridimensional language into an even more abstract one.
https://libros.buroburo.org/en/book/housetypes-1-21-axonometrics/
http://projectomultiplo.blogspot.com/2017/04/alessandro-p-arienzo-s.html
Luis Camnitzer
Anotações|Annotations
São Paulo, Editora Ikrek, 2015
20 x 27 cm
96 p.
offset + impressão lenticular
ISBN: 9788567769059
O artista apropria-se de um caderno escolar para explorar questões entre liberdade, conhecimento e produção artística. Num jogo de ilusões, sobrepõem-se uma folha pautada e um céu, elementos já trabalhados anteriormente e que abrem novas possibilidades interpretativas.
https://lovelyhouse.com.br/publicacao/anotacoes-luis-camnitzer/
Daniel Salamanca Núñes
La otra génesis
Bogotá, Mirona, 2013
21,6 x 28 cm.
50 p.
Este es un projecto dedicado a todos aquellas que decidieron no tener creencias y que, como tal, deben perseguir, por la vía de la rázon, eso que as veces no parece tener explicación.
Martin Legón
Apuntes a la Colección Globus
Buenos Aires, Big Sur, 2016
Offset
500 ex.
ISBN:978-987-29234-7-1
Livro disponível em PDF: http://bigsurbooks.weebly.com/
Antonio Caro (Antonio José Caro Lopera, Bogotá, 1950)
… antes de Cuiabá
Bogotá, Galería Casas Riegner, 2010
Language: Español
[60] p. : il. col.
28 x 21,5 cm
ISBN: 9789589959305
…antes de Cuiabá, acompañado de anécdotas personales de Antonio Caro y su vida artística, recopila la década de los setenta en artículos publicados acerca de su obra y de cómo fue ganándose un puesto en el arte colombiano. También se aprecian las obras que más sobresalieron y por las cuales se le reconoce hoy. Fue durante esta época que el artista se dio a conocer en el mundo del arte y se caracterizó por los mensajes contenidos en sus obras, siempre directos y con frecuencia polémicos, en donde el espectador podía verse a sí mismo de manera crítica. Su interés fue siempre expresar sus opiniones políticas y sociales sin preocuparse por la reacción que pudiese causar en los aludidos. El libro cuenta las vivencias de Caro como artista en el período anterior a la invitación de Aline Figueiredo a exponer en el Museo de Arte y Cultura Popular en Cuiabá, Brasil.